Equipe de L’Arche Musicale

DELCOURT Marion

OVERTON Alex

CORTESI Christine

DUQUEROIX Bénédicte

CHASTANG Isabelle

CLAVE Henri

AUDOUSSET Pascale

TOUANEN Anne-Marie

Membre de l’ensemble Azulie, souriante et toujours attentive aux autres, bien plus que la secrétaire de l’association !

Thomas EZEKIEL

Né en 1980 dans une famille d’artistes, Thomas Ezekiel a baigné très tôt dans l’univers musical de Georges Brassens, Marcel Dadi et les Beatles. Il amorce la guitare à l’âge de cinq ans grâce à son père, se met au piano sans tarder, ses références s’élargissent vers Gainsbourg, Higelin, Souchon, Supertramp, Police, etc...
A la fin de son adolescence, il commence à jouer dans des cafés-concerts du Limousin et donne quelques cours particuliers, tout en s’initiant au swing manouche de Django Reinhart. Après avoir chanté dans un choeur jazz-gospel, il étudie la musique classique à l’université de musicologie et au conservatoire de Poitiers. Fin 2003, Thomas Ezekiel se consacre alors pleinement à sa musique.

Compositeur solitaire, auteur retors et arrangeur enragé, découvre aussi le pianiste de new-orleans Fats Waller, dont les clowneries vocales et pianistiques lui donnent de quoi habiller quelques calembours douteux et sarcasmes où tout le monde est gentiment égratigné. En bref, chacun trouvera son compte en exaspère plus d’un pour mieux ébaudir les autres.

Armelle HUMBERT

Armelle Humbert suit tout d’abord des études de violon puis d’écriture et de musicologie (premier prix d’harmonie et maîtrise de musicologie à l’université de la Sorbonne). Se tournant ensuite vers le chant, elle obtient en 1996 le DEM du CNR d’Aubervilliers dans la classe de Daniel Delarue. En 1998, Armelle Humbert est demi-finaliste du concours francophone des « voix nouvelles » et premier prix à l’unanimité du jury au concours européen de Picardie. En septembre 2000, elle participe à la Master Class donnée par Martin Isepp puis en 2001 à celle de Rachel Yakar à l’abbaye de Royaumont. 

En soliste, elle interprète le Stabat Mater de Pergolèse, le Gloria de Vivaldi, le Messie de Haendel, le Te Deum et la Messe des morts de Charpentier, des Cantates, la Passion selon Saint Jean et le Magnificat de Bach, la Messe du Couronnement, les Vêpres Solennelles d’un confesseur, la messe en ut et le Requiem de Mozart, La création et Il Riturno di Tobia de Haydn, des Psaumes de Mendelssohn, le Requiem de Brahms, des messes de Schubert, le Requiem de Fauré, le Stabat Mater et la messe en ré de Dvorak, le Stabat Mater de Poulenc, le Roi David d’Honegger, Carmina Burana de C. Orff ainsi que plusieurs créations : …aum Saum des Gedankes de Gualtiero Dazzi (avec l’octuor de violoncelles de Beauvais), Los de la Tierra de Pablo de Robertis, le Voyage de Tobias d’André Bon. En décembre 2012, elle chante la partie de soprano solo de l’oratorio de Noël de Saint Saëns avec l’orchestre philarmonique du Luxembourg, sous la direction de Pierre Cao. 

Elle aborde l’opéra au travers des rôles de la femme étrangère dans Le consul de Menotti, le rôle titre de Lucia di Lammermoor de Donizzetti, Eurydice dans Orphée aux enfers de J. Offenbach, Naïade dans Ariadne auf Naxos de R. Strauss, Galathée de V. Massé, Germaine des Cloches de Corneville de R. Planquette et Belinda de Didon et Enée de Purcell. 

Elle enregistre avec l’ensemble Sequenza (soprano 1) l’intégrale de l’œuvre vocale de Jehan Alain et interprète les mélodies et la vocalise dorienne avec Marie-Claire Alain au piano et à l’orgue (ce disque reçoit le choc de la musique en juillet 2005 puis est élu Diapason d’or de l’année 2005), l’intégrale de la musique vocale de Thierry Escaich (choc de la musique en juin 2005), le disque « Jeune France » (les 5 Rechants de Messiaen, Epithalame de Jolivet et le Cantique des Cantiques de Daniel Lesur) en juin 2006, l’oeuvre pour voix et viole de gambe de Philippe Hersant en septembre 2013 ainsi que Vocello (créations pour 12 voix et violoncelle avec Henri Desmarquette) sorti en mars 2017. Au mois de mai 2010, elle participe à une création de Philippe Régana pour soprano, hautbois, violoncelle, trombone, percussions et piano à Nevers et au mois de juin, elle crée une œuvre de G. Dazzi pour soprano, clarinette, violoncelle et cymbalum à Beauvais sous la direction de Thierry Pécou. En juin 2011, elle crée avec l’ensemble Ganymed A corps communs de D. Humbert à l’abbaye royale du Moncel. En août 2011, elle participe à la création Des Portes de Babel de Philippe Fénelon pour quatuor vocal et quatuor à cordes avec le quatuor Manfred au festival de Vézelay. 

Armelle Humbert se produit également en récital (mélodies françaises, Lieder, mélodies et airs de comédies musicales américaines, musique russe, extraits d’opéras et d’opérettes) ainsi qu’en musique de chambre : Lieder avec instruments et avec l’ensemble Ganymed (quatuor vocal avec piano) dont elle est fondatrice en 1998. 

Elle enseigne le chant lyrique et la musique de chambre au CRD de Pantin depuis 2013. 

Antonio GUIRAO VALVERDE

 Il commence ses études de chant en 1999 au Conservatoire Professionnel de Musique tout en 

poursuivant ses études de Pédagogie Musicale à l’Université de Murcia (Espagne), d’où il est 

originaire. En 2001, il est admis dans la classe de Chant au Conservatoire de Toulouse où il 

obtient le prix mention très bien à l’unanimité en 2005. Un an plus tard il finit ses études 

professionnelles de chant au CESMD (Centre d’Etudes Supérieures Musique et Danse) et de 

style vocal au Département de Musique Ancienne du Conservatoire de Toulouse. Il fait partie du 

Chœur de Chambre Les Eléments (dir. Joël Suhubiette) et la Maitrise du Conservatoire de 

Toulouse (dir. Mark Opstad). Il est régulièrement sollicité comme baryton soliste, ce que lui a 

permis de travailler entre autres avec des ensembles comme l’Orchestre Les Passions (Dir. 

Jean-Marc Andrieu), Orchestre de Chambre de Toulouse (Dir. Gillles Colliard), Ensemble 

Baroque de Toulouse (Dir. Michel Brun), Le Cercle de l’Harmonie (Dir. Jérémie Rhorer), ensemble 

Scandicus, ensemble Musica Nova et l’ensemble « Dulci Jubilo ». Passionné par la musique 

vocale et le répertoire ancien dès l’âge de 14 ans, il crée en 1997 en Espagne l’ensemble « 

DiƯerentia musice » (premier ensemble de la région à interpréter de la musique vocale avec des 

instruments d’époque) et en 2008, il fonde à Toulouse, avec 4 amis chanteurs, l’ensemble « Il 

Canto d’Arione » avec lequel il se produira pendant 5 ans. De 2018 à 2023 il a été chargé de la 

direction musicale pour le groupe « Grand Air et P’tits Bonheurs » qui intervient auprès des 

enfants malades à l’hôpital de Purpan (Toulouse). Depuis 2022 il est le chef du chœur 

« Ensemble Vocal de Bigorre ». Parallèlement à son activité d’interprète et de direction musicale, 

il a été professeur de chant, atelier vocal et chœur d’enfants au Conservatoire à Rayonnement 

Départemental de l’Aveyron pendant de nombreuses années et au Conservatoire de musique de 

Toulouse. Il est régulièrement sollicité comme assistant de direction et professeur de chant 

dans des nombreux stages choraux et ensembles vocaux du sud de la France. 

SYLVIE DUBREUIL

Sylvie Dubreuil est musicienne chanteuse,  auteur-compositeur-interprète.
Elle a d'abord suivi une formation de chant lyrique puis s'est tournée vers le jazz vocal, suivant pendant 15 ans l’enseignement de Marc Brochet, fondateur du fameux groupe de jazz vocal Vox Office. S’en est suivie une carrière de chanteuse, 5 albums et spectacles de création depuis 1995, et diverses participations en tant qu’interprète dans des spectacles de jazz et de chansons.

En parallèle de sa vie artistique, Sylvie a développé au fil des années une véritable passion pour le chant, la voix et la thérapie par le chant. 

D’abord formée aux techniques vocales « académiques », elle s’est rapidement tournée vers la musicothérapie, et s’est spécialisée au chant par une formation à la Psychophonie (cf Marie Louise Aucher), puis aux techniques Feldenkrais liées à la phonation, l’articulation et la respiration auprès de François Combeau (Le geste vocal / Paris). 

Elle complète sa formation en 2015 par un professorat au Yoga du Son (Terre d’Océan / Patrick Torre), et un travail de transe cognitive avec Corinne Sombrun (2020). 

En parallèle, elle enseigne au sein de l’Ecole de méditation RESO en France et dans les pays francophones, témoignant et partageant dans ses conférences son approche pédagogique du chant par un travail très précis sur la présence corporelle dans la démarche artistique. 

Forte de ces expériences professionnelles multiples et de la singularité de son parcours, elle se consacre à la pédagogie du chant depuis 20 ans avec passion, entre cours particuliers, stages de jazz vocal, stages de technique vocale, stages de Yoga de la voix, coaching d’artistes, et accompagnement aux métiers de la voix.

Cédric BAILLERGEAU

DUBRANA Marion

Cheffe de choeur

RADER Mathilde

Malo EVRARD

Amoureux de la musique dans son ensemble, Malo participe à des projets variés, tant sur le plan stylistique que disciplinaire ; portant ainsi son plein interêt entre la batterie jazz, la musique vocale de tradition écrite, les musiques actuelles, les styles d’écriture des anciens et la musique contemporaine.
Issu d'une famille de musiciens amateurs, il débute rapidement le jeu en collectif et expérimente alors ses premières sensations de groupe. En 2011, il fait la rencontre bouleversante de musiciens de jazz de renom : Abdu et Myrhiel Salim, avec qui il étudiera tout en se produisant à leurs côtés. Après l’obtention du baccalauréat, il s’installe à Toulouse pour se consacrer pleinement à la musique. Il sort quadruple diplômé du Conservatoire de Toulouse (Jazz, Batterie, Formation Musicale et Ecriture), en plus de suivre un cursus de chant au sein de la Maitrise de Toulouse. Parallèlement, il décroche un premier prix de Batterie à l’école Dante Agostini Toulouse, ainsi qu’une licence de musicologie à l’Université Jean Jaurès. Il suit également des cours de technique vocale, notamment avec le ténor Sébastien Obrecht. Il poursuit actuellement ses études d’Ecriture musicale au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en classes d’Harmonie, Contrepoint et Arrangement.

Malo est notamment amené à collaborer avec des ensembles tels que Six for Six, Fluffy Fox Trio, l’Autre Big Band, la Maitrise de Toulouse (Mark Opstad), le choeur de chambre Dulci Jubilo (Christopher Gibert), les Passions (Jean-Marc Andrieu), Sequenza 9.3 (Catherine Simonpietri), Mélisme(s) (Gildas Pungier) ainsi qu’à composer et arranger pour tous types de formations vocales et instrumentales.

SYLVAIN MANET

Contre-ténor, clarinettiste, performeur, Sylvain est un artiste polyvalent. Il débute la musique avec la clarinette au conservatoire de Compiègne puis au CNR de Lille. 

En parallèle à ses études, il fonde le groupe de musique Klezmer Paye ton Schtreimel avec lequel il tourne dans les festivals, bars et rues de France. 

C’est en 2010 qu’il choisit de devenir chanteur. Il se forme d’abord au CNR de Lille. En septembre 2014 il intègre la maîtrise du CMBV (centre de musique baroque de Versailles). Grâce à cette formation, il se produit en tant que soliste et choriste avec de nombreux ensembles : le Concert Spirituel, les Talents lyriques, la Rêveuse, Pucinella, la Maîtrise de Radio France... Il poursuit son parcours en musique ancienne au CNSMD de Lyon et obtient son master de chant en 2020. 

Il chante dans de nombreux ensembles, il Buranello, Spirito, la tempête, la Quintina, la capella sanctæ Crucis, Éclats... 

Sylvain oriente principalement ses recherches sur les liens entre musique et mouvements. Il se forme en yoga, danse baroque, body-mind centering, aussi lors de stages d'écriture scénique et chorégraphique. Actuellement il se forme très sérieusement au Qi Gong de l'Oie sauvage, méthode psycho-corporelle basée sur la médecine traditionnelle chinoise et la tradition philosophique taoïste. Les ponts entre chant et Qi Gong sont évidents, c'est devenu un outil important dans sa recherche et sa pédagogie.

Jérôme SOUILLE

Musicien, compositeur, arrangeur, ce boulimique de musique, Limousin pure souche, débute la musique à cinq ans. Au cours de son apprentissage musical, de sa ville natale Panazol jusqu’à Paris, il étudie la formation musicale (DEM), l’accordéon (DEM et Prix de la ville de Limoges), la batterie, les percussions classiques, le piano, le trombone, l’écriture (DEM) et l’orchestration. Musicien « tout terrain », son parcours et ses goûts éclectiques le font évoluer dans différents styles de musique : Classique (orchestre de l’Opéra Théâtre de Limoges, duo Lâmes-anche à air, …), Jazz (ORJazz, collectif 129, Chez Barbaro quartet, FSB trio,…), Musiques actuelles (Les Brass’Rient, Stef’ Tej’ & Éjectés, Mikes, Blaxbird, Emil G, La Nomade Statique, …), Musiques du monde (Red Benoît & the Bayou Stop, La Mécanica Salsa, World time’s project, Elegua Jazz, …), Chanson française (Deni, Philippe Lars, Bernadette, Paul Pénicaud, …) et Musique de scène (Les Vilains Poux). Après de nombreuses années d’enseignement, il se consacre désormais entièrement à ses activités artistiques.

Cabinet Comptable ACEC

SCHLOSSER Gaëtan